Монтаж видео – самое подробное руководство

Каждый, кто хоть раз подготавливал ролик для публикации в соцсетях, делал поздравительное видео для друзей или близких, сталкивался с проблемой монтажа. Иногда весь монтаж состоит в том, что нужно объединить в одно целое пару фрагментов или добавить озвучку. Но порой для монтажа требуется выполнить множество довольно сложных операций.

Монтаж видео – процесс, который превращает набор фрагментов в цельный ролик. В работе над видео важны не только сцены и кадры, но и порядок, в котором они собраны, ритм, звук и визуальные акценты. Это подробный гайд по монтажу видео для начинающих: от подготовки материала до экспорта.

Меня зовут Валерия Кручина, я уже восемь лет профессионально занимаюсь видеомонтажом. За это время я протестировала немало приложений разной степени сложности: как платных, так и бесплатных. В этой статье я разберу несколько самых популярных программ для монтажа, базовые принципы и частые ошибки новичков.

Те, кто регулярно монтирует видео и со временем собирается выйти на профессиональный уровень, должны правильно выбрать компьютер и программное обеспечение. От характеристик оборудования и возможностей программы зависят производительность труда видеомонтажёра и качество итогового видео.

Зритель сейчас избалован профессиональными роликами в хорошем разрешении. Оборудование для просмотра качественного видео с каждым годом становится всё доступнее. Следовательно, и ваше видео должно отличаться хорошим качеством картинки: не просто высоким разрешением, но и со вкусом подобранными цветами, грамотно выстроенной композицией кадра.

Монтаж видео в высоком разрешении – процесс достаточно энергоёмкий, требующий большого количества ресурсов оборудования. Подумайте, для каких работ ещё требуется такое оборудование?

Мой совет: тем, кто планирует монтировать видео профессионального качества, рекомендую присмотреться к игровым компьютерам: требования очень схожи. Кроме того, игровые ПК достаточно надёжны, при необходимости их легко апгрейдить.

Для видеомонтажа потребуется:

• Большой монитор с хорошей цветопередачей (отображение цветов должно быть минимум 99% Adobe RGB и 100% sRGB). Желательно, чтобы диагональ экрана была не менее 19”, а лучше – ещё больше. Большая площадь экрана – залог того, что ни одна мелочь не останется незамеченной. Представьте: вы потратили несколько часов на видеомонтаж. Но после загрузки ролика в соцсеть выясняется, что в кадре присутствует артефакт непонятного происхождения, который легко было удалить в процессе редактирования. Просто он был малозаметен на маленьком экране. Кроме того, в одной вкладке профессиональной программы видеомонтажа располагается довольно много инструментов, некоторые обозначаются мелкими иконками. На большом экране их проще разглядеть
• Мощный процессор. В описании некоторых профессиональных программ указаны минимальные требования к оборудованию. Но минимальные и оптимальные требования – разные вещи. Компьютер, соответствующий минимальным требованиям, может работать медленно, иногда зависать. Лучше, чтобы процессор по мощности всё-таки превосходил минимальные параметры, которые указали разработчики программы. Чем мощнее процессор, тем меньше времени потребуется на рендер
• Большой объём оперативной памяти (не менее 16 ГБ для большинства программ, а для Adobe^® Premiere^® Pro – вообще 32 ГБ)
• Видеокарта, соответствующая требованиям программы для видеомонтажа. В частности, чтобы смонтировать видео 4K в программе Adobe® Premiere® Pro, понадобится видеокарта с минимум 4 ГБ памяти. А чтобы все операции выполнялись быстро, лучше сразу выбирать видеокарту с 12 или 16 ГБ памяти;
• Жёсткий диск большого объёма: ведь придётся хранить и исходники, и сам проект. Подойдёт жёсткий диск объёмом 4 ТБ, а лучше – сразу установить два таких диска. Если дискового пространства маловато, можно пользоваться съёмными дисками
• Эффективный охладитель. Для охлаждения мощного компьютера, который долго работает под значительной нагрузкой, мало одного кулера. Чтобы не допустить перегрева, лучше сразу оснастить ПК двумя вентиляторами.

Как видим, большинство требований: от крупного экрана и мощного процессора до эффективного охладителя, – предельно похожи на те, которые выдвигаются к игровым ПК. Разве что видеокарта для монтажа может быть не настолько мощной, как у игрового компьютера. Но от параметров видеокарты во многом зависит скорость монтажа. То есть мощная видеокарта позволяет экономить время. Если уж вы раскошелились на мощный ПК с хорошим монитором, имеет ли смысл экономить на видеокарте? Чтобы потом тратить лишнее время на видеомонтаж? Каждый сам отвечает на этот вопрос.

У каждого видеомонтажера есть свои предпочтения. Профессиональные программы одинаково эффективно выполняют простейшие операции: разрезание, склейку роликов. Большинство приложений имеет инструменты для автоматической звуко- и цветокоррекции.

Разница может быть в наличии инструментов, использующих технологии искусственного интеллекта. Например, не все программы одинаково хорошо работают с хромакеем. Одни приложения качественно и быстро вырезают сложные объекты (волосы, мех), другие делают это хуже. У каждой программы свои наборы декоративных элементов: переходов, фильтров, шаблонов. Не везде автоматически генерируются субтитры, создаётся автоозвучка.

Начинающий видеомонтажёр сначала должен освоить простейшие операции и лишь потом постепенно изучать более сложные инструменты. Скорость освоения программы зависит от логичности интерфейса, наличия учебных материалов.

Если вы ещё только выбираете программу для видеомонтажа, советую руководствоваться следующими критериями:

• Наличием обучающих материалов, поддержки, сообщества. Если программа популярна, многие пользователи сами создают и заливают в соцсети обучающие ролики, созданные на основе собственного опыта.
• Уровнем сложности интерфейса. Чем интуитивно понятнее интерфейс, тем лучше. Если русификация интерфейса для вас принципиальна, выбирайте те программы, где он переведён корректно.
• Наличием бесплатной версии или пробного периода. Также важно заранее проверить, есть ли в пробной версии нужные вам инструменты.

Я расскажу о следующих программах:

Начинающему монтажёру не стоит сразу браться за крупный проект. Начните с короткого видео – длиной до 1 минуты. Прежде чем приступать к монтажу, посмотрите несколько роликов. Далеко не все они представляют собой видео, снятое одной камерой. Иногда в пределах одного ролика автор объединяет изображения с камеры и с рабочего стола, перемежает отрезки видео вставками фото.

В некоторых случаях в видео используются текстовые вставки. Это очень удобно для зрителя, если, к примеру, речь идёт о кулинарном рецепте. Тогда в одном ролике зрителю показывают рецепт приготовления блюда и текст с перечислением ингредиентов. Текстовые вставки уместны практически в любых видео: учебных, развлекательных, презентационных, поздравительных.

Подумайте, какие фрагменты вы хотите включить в своё видео. Для первого видео можно взять от одного до трёх объектов. Но опытные монтажёры могут для создания фильма использовать несколько десятков, а то и сотен объектов: фото, видео, текста.

Чтобы не запутаться, рекомендую для начала скопировать все фрагменты будущего видео в одну папку. Если объектов много, папок может быть несколько: для первой части, для второй, третьей и т. д. В рамках одной папки лучше дать фрагментам имена со сквозной нумерацией. В нашем примере мы пронумеровали видео как Vid_10 и Vid_20. У нас видео короткое, больше фрагментов не будет. Но, если бы в процессе монтажа оказалось, что между двумя фрагментами нужно вставить ещё один, его назвали бы Vid_11. Тогда при сортировке в папке объекты располагались бы по порядку.

Какие видео нравятся лично вам? Наверняка, те, где изображение и звук соответствуют вашему эстетическому чувству. А ещё – видео должно быть логичным, со вкусом оформленным.

Прежде чем приступать к монтажу, следует продумать структуру будущего видео. Можно набросать структуру обычной ручкой на листе бумаги или изобразить в графическом редакторе. Главное – чтобы вы чётко представляли последовательность фрагментов. Вполне возможно, что при моделировании структуры видео придётся изменить нумерацию фрагментов.

С приобретением опыта у каждого монтажёра появляются излюбленные приёмы, позволяющие сделать видео оригинальным и запоминающимся. Но существуют три универсальных правила монтажа, которые обязан знать даже начинающий автор видео:

• Правило третей
• Закон движения
• Принцип контраста

С помощью двух вертикальных и двух горизонтальных линий кадр следует разделить на 9 равных частей. В программе Мовавика Видео это делается с помощью инструмента Кадрирование.
Важно, чтобы фигуры в кадре располагались на линиях или их пересечении.

Кадры видео должны плавно сменять друг друга, даже если при соединении фрагментов происходит переход с одной камеры на другую. Желательно избегать резких скачков. Правда, если соединяются фрагменты, снятые в разных местах, скачков избежать сложно. Для таких случаев в программе Мовавика Видео есть вкладка Переходы. Выбрав переход, мы можем художественно оформить место слияния двух фрагментов.

Принцип контраста можно реализовать разными способами. Контрастным может быть изображение: к примеру, когда тёмные кадры следуют за светлыми. Может быть контраст движения: мчащийся автомобиль замедляет бег. Ещё один вариант – контраст содержания.

Если для обучения вы выбрали программу Мовавика Видео, начать работу можно без чтения инструкций. Просто скачайте установочный файл с официального сайта программы. Затем запустить скачанный файл и подождите, пока программа установится.

При первом же запуске программа предложит пройти обучение. Но, если вам не терпится заняться видео, заняться теорией видеомонтажа можно и позже.

1. Монтаж без плана – сцены идут хаотично, нет логики.
2. Затянутые сцены – видео теряет динамику и становится скучным.
3. Рваные переходы – резкие склейки заметны зрителю.
4. Проблемы со звуком – музыка перекрывает голос, громкость скачет, остаются шумы.
5. Перегруз эффектами – слишком много фильтров и анимаций делает ролик любительским.
6. Разные форматы видео – кадры с разным разрешением и FPS портят итоговое качество.
7. Ошибки при экспорте – неправильный битрейт или кодек снижают качество.
8. Отсутствие финальной проверки – ролик публикуется с ошибками.

Чтобы избежать этих ошибок, достаточно заранее спланировать монтаж, следить за звуком и качеством исходников, эффекты использовать умеренно и проверять готовый файл перед публикацией.

• Чтобы заниматься видеомонтажом, требуются внимание, логическое мышление и хороший вкус. Благодаря большому количеству бесплатных приложений и обучающих материалов в открытом доступе, базовые навыки можно приобрести за несколько дней;
• Пользователям, только начинающим осваивать видеомонтаж, лучше применять автоматические инструменты для коррекции картинки и звука, экспорта. Для грамотного применения тонких настроек требуются знания и опыт;
• При просмотре ролика со слишком большим количеством декоративных элементов зритель не может сосредоточиться, зачастую раздражается из-за обилия ярких пятен на экране. Вывод: к использованию эффектов и переходов следует относиться с осторожностью;
• Бесплатные программы хороши до определённого предела. В большинстве программ функции на основе ИИ включены только в платные версии. Поэтому, освоив бесплатные приложения, обдумайте вариант покупки недорогой лицензированной программы. Она откроет перед вами безграничные возможности искусственного интеллекта;
• Видеомонтаж – это и захватывающее хобби, и интересная, прибыльная профессия. Время, потраченное на изучение видеомонтажа, со временем окупится за счёт монетизации роликов или выполнения заказов.